“Bullet Train”

La verdad que no dábamos un duro por este film, y nos ha sorprendido gratamente. Se puede decir, es la película o al menos una de las películas de este verano. Cinta de este año (2022), de acción y comedia, se centra en cinco asesinos a sueldo que se encuentran a bordo de un tren bala que viaja por Japón. Estos, descubren que sus misiones no son ajenas entre sí. La pregunta es… quién saldrá vivo del tren y qué les espera en la estación final? La película adapta una novela del mismo nombre, del escritor japonés Kotaro Isaka. Dirige David Leitch, doble de acción o stuntman, que salto a la dirección co-dirigiendo con su socio Chad Stahelski, (otro coordinador de escenas de acción) la primera entrega de “John Wick” (2014), después dirigió “Atómica” (2017) y la secuela de “Deadpool” de 2018. La película tiene un reparto interminable lleno de rostros conocidos…encontramos a Joey King, el británico Aaron Taylor – Johnson que junto a Brian Tyree Henry, forman una de las parejas interpretativas más potentes del film, también encontramos nombres como un irreconocible Logan Lerman, Michael Shannon o los rostros japoneses más internacionales como son Hiroyuki Sanada, Andrew Koji o Karen Fukuhara (Kimiko en de “The Boys”) también hay alguna que otra sorpresa a modo cameo, hasta hace acto de presencia el mismísimo Benito Antonio Martínez Ocasio, también conocido como Bad Bunny, que aunque su música para nosotros sea un autentico sangrado de oídos, la verdad es que sorprende como solventa de forma positiva su participación…sin olvidar evidentemente al protagonista absoluto, un Brad Pitt totalmente pasado de rosca, esta increíble, en un personaje tan desenfadado como descarado, que no necesita hacer mucho más que desprender esa carisma arrolladora que le caracteriza, además le vemos en un registro que recuerda a varios de sus grandes y mejores personajes de su pasado.

Como curiosidad, la relación del director de la cinta, David Leitch y Brad Pitt, es algo que viene de lejos, se puede decir que son amiguetes dado que Leitch ha sido especialista o doble de acción del propio Brad Pitt. El film ofrece una estética neo-japonesa, muy colorida. Casi todo el metraje sucede en un mismo espacio, el tren, es cierto que tenemos flashbacks que nos sacan de vez en cuando de esos vagones, gracias a un ágil y rápido montaje paralelo, que es uno de los grandes juegos de la película. Funciona muy bien la mezcla de acción y comedia, una comedia llena de humor negro, disparatado e incluso absurdo en ocasiones, parece que hay mucha libertad interpretativa, evidentemente se cumplía con el guión pero por lo visto, hay muchas escenas que vemos en pantalla que están totalmente improvisadas. El tono recuerda, al cine japonés de yakuzas o sobre todo al cine pulp y más exagerado de Tarantino o de Guy Ritchie, por la estructura narrativa que se basa en una serie de conexiones enrevesadas o golpes de fortuna, por el diseño de los personajes, donde tenemos esos personajes tan caricaturizados como excéntricos, los cuales son de la peor calaña, pero el carisma que desprenden te obliga a cogerles cariño o por esa mezcla de comedia negra y acción ultra violenta, por que si, esta película es ultra violenta, la acción, se basa en tener muchas escenas donde se dan tortas como panes, evidentemente escenas muy bien dirigidas, las coreografías están cuidadas, son potentes, es otro de los grandes encantos del film, ademas la mayoría de estas escenas se derarrollan en espacios muy reducidos, las da mayor dificultad y mérito, al fin de cuentas se nota quien dirige conoce este tipo de cine…esto ya lo hemos comentado alguna vez pero es evidente que el hecho que un stuntman se beneficie de esos conocimientos o de esa experiencia como un experto en peleas para pasar a la dirección y ofrecer películas del género, pues esta claro que es algo que funciona, si que es cierto que la película no tiene ese mismo modelo de acción que tiene por ejemplo “John Wick”, a la asiática, al cine de artes marciales, es decir escenas rodadas y encuadradas en planos abiertos y sin cortes, donde se ve la escena al completo, aquí en cambio tiran mas de montaje, una acción violenta, pero más rápida y cómica, símil a la propia “Deadpool” con cámaras lentas o incluso al cine de artes marciales de Jackie Chan por poner un ejemplo.

En definitiva, película salvaje y divertida, con mucho sentido del humor, con personajes tarantinescos, un buen soundtrack, con un repertorio musical brutal, hay un temazo interpretado por nuestro Alejandro Sanz e incluso oímos la versión nipona del “Holding Out for a Hero” de Bonnie Tyler… mucha acción, puro espectáculo y entretenimiento, tiene personalidad, por lo tanto se la ve con alma y se nota que no es un blockbuster realizado bajo el algoritmo de un gigante de streaming, aun así es de estas películas donde el público la esta aprobando y con nota y la critica pues reniega de ella, es evidente que la opinión especializada para películas como estas, están para ignorarlas, ya que se encuentran completamente alejados del gusto de la mayoría. Ya que es innegable, que lo pasas en grande durante su visionado, hay una escena en la primera mitad de los créditos finales, por lo tanto… no hace falta añadir, que sí funciona en taquilla, apunta a que puede haber secuelas.

“Ases Calientes” (“Smokin Aces”)

Película de acción del 2007. Un misterioso jefe mafioso, ofrece una recompensa de un millón de dólares a quien liquide a un famoso mago, que va a testificar contra la mafia de Las Vegas. El FBI ofrece protección al artista en un ático de un Casino, con la esperanza de atrapar al jefe de la mafia, dos agentes del FBI lo custodian. Cuando se extiende la noticia de la excepcional recompensa, todo el mundo del hampa, cazadores de recompensas, matones, bellas y sensuales mujeres asesinas, intentan cazar al mago. Escribe y dirige Joe Carnahan, director totalmente afincado en el cine de acción, se dio a conocer precisamente por esta película, ya recomendamos hace un tiempo su ultimo trabajo hasta la fecha “Boss Level“ (Rcmds #89) y dimos algún apunte de su cine, donde dijimos que es un director cuyas películas son una especie de mezcla del cine de Guy Ritchie y de Tarantino, y esta película es seguramente el ejemplo más claro. La cinta ofrece un plantel actoral de lo más completo, la gran mayoría son rostros muy reconocidos, algunos por aquel entonces no lo eran tanto y son personajes más secundarios, tenemos a un gran Jeremy Piven, Ben Affleck, Andy Garcia, la también cantante Alicia Keys, Ray Liotta, Taraji P. Henson, Chris Pine, Joel Edgerton, un irreconocible Matthew Fox en pleno pelotazo de la serie “Lost” o Ryan Reynolds en un papel bastante más contenido a lo que nos tiene acostumbrados últimamente. Funciono bien en taquilla, la critica más especializada no la trato tan bien. Tiene ciertas dosis de humor, si que es cierto que no es algo disparatado, es un sentido del humor que esta presente, pero es discreto, dado que realmente es una película más seria de lo que parece y por ello evidentemente no es tan jocosa como la anterior recomendación de esta semana. Al fin de cuentas es una película adrenalínica, con mucha acción ultra violenta, con un buen puñado de personajes muy extremos…que se van cruzando por diversos motivos del azar, ya que todo ocurre prácticamente en un mismo espacio, por ello tiene un tono muy del cine de los ya mencionados Guy Ritchie y Tarantino, quizá bastante mas del primero que del segundo. Como ya hemos dicho dentro de esa acción tan descarnada, violenta, extrema y loca, sabe cuando ser un thriller policiaco más serio, un guión dinámico, fresco y además, sorprende con ciertos giros narrativos interesantes. Film crudo, descarado y disfrutable, que embauca al espectador bajo su divertida y frenética acción hasta los títulos finales de crédito, cabe añadir, para el que le interese, tiene una segunda parte, bastante desconocida y bastante mediocre, que paso muy desapercibida, es a modo precuela, del 2010, además dirigida y escrita por otros autores.

Un comentario en “Ep 116: Recomendaciones Semanales.”