“Los Renglones Torcidos de Dios“
Film español, de 2022, basado en la novela homónima de Torcuato Luca de Tena, la cual ya avisamos que es una maravilla literaria, y la recomendamos para todos aquellos que no la han leído. Esta adaptación, al igual que la novela, narra la historia de una investigadora privada, la cual ingresa en un hospital psiquiátrico simulando una paranoia. Su objetivo es recabar pruebas del caso en el que trabaja: la muerte de un interno en circunstancias poco claras. Sin embargo, la realidad a la que se enfrentará en su encierro superará sus expectativas y pondrá en duda su propia cordura. Un mundo desconocido y apasionante se mostrará ante sus ojos. Dirige Oriol Paulo, cineasta con buena mano para el thriller, pruebas son sus anteriores trabajos como “El Cuerpo” (2012), “Contratiempo” (2016) o la reciente miniserie “El Inocente” (2021). En cuanto al reparto, destaca la protagonista, una gran Bárbara Lennie, junto a Eduard Fernández, entre los rostros, quizá menos conocidos, destacaríamos entre los secundarios a Pablo Derqui, que sin lugar a dudas consigue una gran y solida interpretación. Realmente la película coge la base de su material original, pero en su forma y desarrollo, coge un rumbo distinto, puesto que la novela es un relato negro, psicológico más dramático, donde realmente su autor (Luca de Tena) hace un estudio más profundo de la locura y del manicomio de la época, y en cambio a la película la han llevado al terreno del thriller moderno de intriga. Por lo tanto, la película, sin ser superior a su material original, consigue, bajo nuestro criterio, crear un producto convincente y bastante digno, si se visualiza la película olvidando su material original, realmente nos encontramos con un buen guión que aunque no adapta del todo bien la novela, es dinámico, con buenos diálogos, siguiendo los parámetros de un thriller psicológico, con un final tramposo e incluso para muchos criticable (sobre todo porque nada tiene que ver con el de la novela) pero para el tono y el ya mencionado rumbo que coge la película… funciona, por ello hablamos de un guión que sabe como aprovechar una trama policiaca o de misterio y pillar al espectador de una forma rápida y directa, una buena dirección, donde el ya mencionado cineasta Oriol Paulo sigue fiel a su estilo, y lleva esta adaptación al ámbito donde mas cómodo se siente, el de la intriga o el thriller psicológico. Un film que juega con el espectador, a través de la locura, o no-locura del personaje principal, aparentemente cuerdo, y por lo tanto intenta acercarse más (pero…manteniendo las distancias) al peliculón de Martin Scorsese “Shutter Island” (2010). Por lo tanto, buen film patrio, con una fabulosa ambientación de la España y de los psiquiátricos de los 70s, que juega perfectamente con la identidad, la psique o la locura humana, para crear a nivel visual pura confusión, gracias a un montaje no lineal, que es bárbaro. A pocos Goyas la han nominado este año, 6 en total, donde por lo menos han tenido en cuenta la gran interpretación de su protagonista (Barbara Lennie), el guión adaptado, la banda sonora y algún que otra nominación en apartados técnicos como la dirección artística.
“Alguien voló sobre el nido del cuco“ (“One Flew Over the Cuckoo’s Nest”)
Obra maestra absoluta de 1975, otra adaptación de la obra literaria del mismo nombre de Ken Kesey. Una gran adaptación cinematográfica, independientemente de si has leído o no la novela, es una de estas películas que gusta a todo el mundo, de estos films que se suelen colocar en mil rankings o listas de las “x” Mejores películas de la Historia del Cine. Un drama o comedia dramática que se centra en un hombre condenado, un espíritu libre que vive contracorriente, es recluido en un hospital psiquiátrico. La inflexible disciplina del centro acentúa su contagiosa tendencia al desorden, que acabará desencadenando una guerra entre los pacientes y el personal de la clínica. La suerte de cada paciente del pabellón está en juego. Película producida por el mismísimo Michael Douglas, atraído por la novela, dejó a cargo la adaptación de la misma en los guionistas Bo Goldman y Lawrence Hauben, un guión delicioso que dirigió con maestría, el checo Milos Forman , enorme cineasta, aún siendo esta su mejor película, nos dejo a lo largo de su estancia en Holywood grandes joyas tales como “Amadeus” (1984) o “Hair” (1981) entre otras. En cuanto al reparto, esta encabezado por un Jack Nicholson en estado puro, siendo en esa época uno de los actores con mejor proyección y uno de los grandes rostros interpretativos masculinos del Nuevo Hollywood, junto a el, le acompañan un buen puñado de grandes secundarios, como Danny Devito, Will Sampson, Christopher Lloyd o una severa y fría Louise Fletcher, la cual esta increíble interpretando al mítico personaje de la enfermera Ratched, por la cual fue oscarizada a mejor actriz. Personaje, que por cierto, tiene una serie moderna, a modo precuela, “Ratched” (2020 – ?? ) creada por Ryan Murphy e interpretada por Sarah Paulson, un show televisivo con aires de thriller, que se centra en el pasado y origen del personaje. Pero volviendo a lo que nos ocupa, “Alguien voló sobre el nido del cuco“ es de esos dramas capaces de plasmar lo mejor en pantalla, donde todo funciona, con momentos brillantes (incluido su potentísimo final) capaces de ganarse al espectador, por su dirección, su guión o simplemente por la carisma de sus personajes. Un film que aborda la locura, y hace un puro retrato psicológico de la enfermedad mental y plasma a modo denuncia el sistema psiquiátrico americano de la época. Cine brillante, de estos dramas que emocionan y llega a todo tipo de personas, da igual cuando la veas o revisiones esta película, puesto que sigue siendo igual de buena aunque hayan pasado 40 años, un film que sobre todo, demuestra que es una autentica lección interpretativa desde el minuto uno, no solo del protagonista ya mencionado si no del resto del reparto. Evidentemente fue multipremiada, se llevo 5 Oscars, incluyendo mejor película, director…y donde además Nicholson se llevo su primera estatuilla dorada.
MagMillerCinema 